亨利白工作室

不得不說裡面都是文字的設計書我真的是吞不太下去

硬著頭皮看完還是有學到東西的!

慶祝我終於看到第三十本書了!!!

畢竟是個經驗分享的理論書　而每個人又都是屬於比較主觀的看法

但最後一篇很多有趣的　未完成的成長宣言

儘管不知道我以後用得到用不到，某些語句我是給他一百個讚的

書要還了所以打來給大家和我自己參考一下:)

1. 容許事件改造你. 你必須有成長的意願. 成長不是自然發生在你身上的事情, 你必須追求它、體驗它. 成長的前提是把心胸打開, 去體驗事情, 並且自願被它們改變.
2. 忘記「有益」這件事. 「有益」是一種已知的東西, 「有益」是我們都同意的. 但成長不一定是「有益」的, 它是一場探險, 探索我們可能也有可能不會找到的隱蔽之處. 要是你執著於「有益」, 就不可能有真正的成長.
3. 過程比結果重要. 當結果主宰著過程, 你只能到達你已經去過的地方. 如果過程主宰著結果, 我們可能不知道最終會走到那兒, 但是我們會知道想要去的地方.
4. 就像你愛一個醜孩子一樣的熱愛實驗. 喜悅是成長的動力. 揮灑自由去形塑你的工作, 把它當作美麗的實驗、重述、企圖、嘗試與錯誤. 眼光要長遠, 讓你自己每天享受失敗的樂趣.
5. 深入. 你鑽的越深, 你越有可能發現珍貴的東西.
6. 抓住意外的機會. 錯誤的答案可能是另一個問題的正確答案. 把收集錯誤的答案當作是過程的一部份. 問不一樣的問題.
7. 用功. 工作室就是用功的地方. 為了做設計而讀書, 每個人都會受惠.
8. 漂浮. 讓自己漫無目的的漫步, 探索鄰近的地區. 不要妄下斷語, 不要太快批評.
9. 哪裡都可以開始. John Cage 告訴我們, 不知從何下手就是一種麻痺無力的象徵. 他的忠告就是：哪裡都可以開始.
10. 每個人都是領導者. 每個人都會成長, 當它來臨時就讓它發生. 學著跟隨邏輯, 任何人都可以當領導者.
11. 採收點子, 編輯應用方法. 具有活力、容許變動、寬容的環境, 才能讓創意概念存活. 另一方面, 批評對於應用方法是有益處的. 盡量把點子變成應用的方法.
12. 持續前進. 市場及其運作機制會強迫你成功. 你得試著抗拒它, 容許失敗與遷移成為你事業的一部份.
13. 慢下來. 不要按照標準的時間表, 你或許能發現令人驚喜的機會.
14. 不要裝酷. 「酷」就是穿著黑色外衣的「恐懼」. 你要擺脫這種限制.
15. 問笨問題. 成長就是由渴望和無知開始. 評估答案, 而非問題本身. 一生要像嬰兒一般的學習.
16. 合作. 一起工作的伙伴們之間會有衝突、摩擦、爭鬥, 也有愉悅、快樂, 和莫大的創意能量.
17. __________. 故意留個空白. 留些空間給你尚未想到的點子, 還有別人的點子.
18. 熬夜. 當你太過勉強自己、清醒太久、工作太認真的時候, 不僅奇怪的事情會發生, 此時的你也遠離了世界.
19. 運用比喻. 除了顯而易見的比喻之外, 每個物品都有成為代表另一樣物品的潛能. 好好想想它們代表著什麼.
20. 承擔風險要小心. 時間是互有關連的. 「今天」是「昨天」的孩子, 也是「明天」的雙親. 你今天創造出的東西會形塑你的未來.
21. 重複你自己. 如果你喜歡, 就再做一次. 如果你不喜歡, 也再做一次.
22. 製造自己的工具. 混用工具會創造出獨一無二的東西. 即使只擁有簡單的工具, 也是一次全新的探險. 記得, 工具可以增強你的潛力, 即使小小的工具也能創造很大的不同.
23. 站在別人肩上. 站在前輩的成就之上, 你可以走的更遠, 景觀也會好很多.
24. 避免使用軟體. 軟體的問題就是人人都有軟體.
25. 不要清你的桌子. 你可能在早上發現一樣東喔, 晚上的時候卻找不到了.
26. 不要參加比賽. 就是不要這麼做, 這對你不好.
27. 只看左邊的頁面. Marshall McLuhan 就這麼做. 減少訊息的數量, 就能留下空間給他曾提及的「腦袋」
28. 創造新字, 擴充字彙. 新的情況需要新的思考方法, 新的思考方法需要新的表達方式, 新的表達方式又創造了新的情況.
29. 用心去想, 忘掉科技. 創造力不需依賴科技產品.
30. 組織等於自由. 在設計或者任何領域, 真正的創新有其脈絡, 而公司裡的合作過程通常就是一種脈絡. 譬如說, Frank Gehry 之所以能夠完成畢爾包的古根漢美術館, 是因為他的工作室可以在預算內執行完成. 就像 Leonard Cohen 說的, 「創意」和「西裝」不可共存的迷思是種「歷史的迷人藝術品」.
31. 不要借錢. 這也是 Frank Gehry 的忠告. 保持財務平衡, 我們就能控制創意. 這不是火箭科學, 但是要做到這件事真實世界卻意外的困難, 許多人意外的失敗了.
32. 仔細的聽. 每個進入我們軌道跟我們合作的人, 都帶來他們的世界, 遠比我們想像的還要奇怪和複雜. 傾聽細節, 還有他們微妙的需求、渴望或野心, 才能讓他們和我們的世界彼此融合, 雙方都獲得改變.
33. 實地調查. 真實世界比你的電視或是網路世界都要大. 即使是令人完全沈浸、功能眾多又以物件為導向、能模擬真實時間, 又可以用電腦繪圖模擬出實際互動環境的話, 真實世界還是比較廣闊.
34. 快點犯錯. 這不是我的主意, 是我借來的. 我想這是 Andy Groove 說的.
35. 模仿. 不要為此害羞, 試著越接近原作越好, 你不會永遠都是這樣, 當你能夠分辦, 這是非常重要的. 我們只要看看 Richard Hamilton 模擬 Marcel Duchamp 作品的例子, 就可以明白模仿是一種多麼豐富而未經充分利用的技術.
36. 擬聲歌唱. 當你忘記歌詞, 就學學 Ella Jane Fitzgerald：編些什麼來唱, 但不要用字.
37. 弄斷它、拉開它、彎曲它、壓碎它、撞裂它、摺疊它.
38. 探索另一面. 當我們不用隨身攜帶科技, 才算是真正的自由. 我們無法找到最尖端的科技, 因為它正被我們踩在腳下. 試著用那些被市場淘汰的老舊科技工具, 它們還有很豐富的功能.
39. 休息時間、搭計程車的時間、待在休息室的時間. 真正的成長往往不是發生在我們希望它們發生的地方, 而是在 Dr.Seuss 稱之為「等待區」的空隙裡. Hans Ulrich Obrist 曾經組織過一個科學和藝術的研討會, 會中包含了 一切研討會應該有的流程：宴會、聊天、午餐、接機, 但就是沒有議程. 顯然它非常成功, 而且衍生出很多目前正在進行的合作案.
40. 越過原野, 跳過柵欄. 領域的界線和規則都是為了要避開太過狂野的創意. 為了讓複雜多面且具有革命性的過程變得有秩序, 人們通常會給于界線和規則. 我們的工作就是跳過柵欄, 越過原野.
41. 大笑. 來我們工作室參觀的人們常說我們很愛笑. 自從我意識到這一點, 我就用大笑當作一種指標, 測量我們是否能夠自在的表達自己.
42. 記得. 有歷史才有成長. 沒有記憶, 創新只不過是新奇事物而已. 歷史告訴我們成長的方向, 但記憶從來就不完美. 每個記憶都是之前某個時刻或事件的褪色或混合版本, 好讓我們意識到, 這已經是過去而非現在, 代表著每個記憶都是新的, 跟它的源頭不同, 也因為如此, 它有著成長的潛能.
43. 給人們力量. 當人們感覺到他們可以控制生活的時候, 才會玩得開心. 我們如果不自由, 就不能當一個自由工作者.

祝我能成唯一個很厲害的設計師！